Hoy en el Arte: Gráfica Contemporánea

ATENCION >> A PARTIR DE 2022

Hasta el 14 de enero se podrá visitar la muestra de las artistas Ana Erman, Silvia Brewda y Silvana Blasbalg, en el espacio que la galería Hoy en el Arte de Teresa Nachman tiene en el Hotel Playas de Pinamar. Visitando la muestra nos encontramos con Ana Herman, coincidimos a la hora justa y en el momento justo…y con ella hablamos.

Contanos de qué se trata esta muestra...
Es una muestra que llamamos "Gráfica Contemporánea" porque trabajamos con los elementos tradicionales del grabado, pero los aplicamos y los mezclamos con las nuevas tecnologías.
De pronto podemos hacer una litografía digitalizada, o una xilografía digitalizada, o cortar y armar de distinta manera. Es más abierto y más adecuado a las nuevas tecnologías.
Las tradicionales serían la xilografía, litografía, agua fuerte, agua tinta, fotograbados, etc. Y esto es una mezcla de las técnicas tradicionales con las nuevas tecnologías.
Un amplio espectro en cuanto a la utilización de lo que son los elementos del grabado.

¿Cuántas obras hay de cada una de ustedes?
De Silvana hay 6, 5 de Silvia y mías son 4, que no son obras individuales sino que tienen una lectura en forma horizontal.

¿Tienen una temática?
No hay una temática para esta muestra.
Silvana trabaja con los mandalas, su motivación es el mandala. Pero un mandala que tiene que ver con ella misma. Es decir que el centro de este mandala es ella, y todo lo que sucede alrededor es como un movimiento que a ella le provoca seguir y seguir trabajando en ese movimiento.

Silvia trabaja más con lo cotidiano, con la alimentación, los panes, la masa, y últimamente esta sacando las texturas que producen esos elementos. Pero trabaja mucho con lo cotidiano.

Lo mío fue un impacto que tuve últimamente con el árbol a raíz de una visita que hice a Ushuaia, y otra que hice a Roca, por eso puse eso de "me mira - lo miro" porque es como que el árbol me miró a mí, descubrí al árbol... y a partir de ahí empecé a trabajar con el árbol. Allí están las alamedas... hay distintos tipos de árboles, y ahora últimamente tome las ramas mirando al cielo. Esa es toda una nueva serie, yo trabajo por series…

01/10

¿Y hace cuanto que estás usando esta técnica?
Hace unos diez años que empecé a investigar las nuevas tecnologías, y cada vez me fascina más. Hago bosques enteros de paredes, y hago instalaciones manejándome justamente con ploteados.
Incorporo todas las técnicas que me vienen bien para lo que a mi me gusta hacer.

¿Desde cuándo pintas?
Desde muy pequeña, desde los 5 años que pinto. Empecé con un pintor de iglesias que vivía al lado de casa. Después, cuando terminé la primaria a los 13 años, entré a Bellas Artes… ahí hicimos un movimiento estudiantil muy grande que duró un año.

¿Ese movimiento te marcó… se te ve en cómo lo contás?
Si... en ese movimiento estaba Le Parq, Marta Minujin, mucha gente… y últimamente Le Parq, que reside en Francia, vino a la Argentina justamente recordando lo que se hizo en el movimiento artístico en los años 50 hasta los 60.
Y… en aquel momento, nosotros hicimos una huelga de un año entero, pero íbamos todos los días a la escuela... y todos los días trabajábamos mucho, y así cambiamos todo el plantel de profesores íntegro. Vinieron de profesores los mejores artistas que había en esa época en la Argentina a la escuela, y tuvimos una escuela con los mejores: De Ferrari, Aurelio Maqui… en fin, los mejores maestros.

¿Y después de Bellas Artes?
Después empecé a trabajar de profesional, trabaje mucho en la docencia, me apasionó durante mucho tiempo... y después me dedique ya a mi profesión. Viajé por todas partes, España, muchos años en las ferias de Madrid, por Polonia con Teresa (Nachman) que es quien dirige esta galería, una mujer muy querible, muy trabajadora, que hoy no pudo estar por una cuestión de salud. Seguramente estará pronto con nosotros nuevamente, yo estoy aquí en honor a ella con mucho placer porque es una excelente persona.

01/10

Las temáticas que usan las tres artistas de esta muestra son diferentes entre sí ¿Qué es lo que vos sentís que las une?
Nos une, tal vez… este deseo que tenemos de la realización al margen de promovernos como artistas. Las tres somos artistas que tenemos mucha trayectoria, sin embargo no somos muy conocidas. Por que? porque no somos grandes empresarias pero sí nos gusta mucho el hacer, entonces hacemos y llenamos casas de obras porque no se venden tantas… quizá tenemos las tres esta misma postura frente al arte, trabajamos mucho, con mucho placer.

La muestra se puede visitar hasta el 14 de enero en el Hotel Playas, Av. Bunge 250
Tel: 48 - 2236 durante todo el día.
Las obras se pueden adquirir allí mismo consultando en la recepción del Hotel.

Elizabeth Ocaño - Roberto Bohmer - Agenda dpinamar.com.ar
Miércoles, 12 de Enero de 2011